Жан Дюнан – лак и металл в стиле ар-деко

Французский скульптор, художник, дизайнер, медник и лакировщик Жан Дюнан, которого считают одним из величайших дизайнеров периода ар-деко, родился в Швейцарии в 1877 году. Его отец был золотоплавильщиком в часовой мастерской. В 1891 году, в возрасте 14 лет, Жан поступил в Школу промышленных искусств в Женеве, где изучал рисунок и скульптуру и которую окончил в 1895 году. Благодаря гранту от города Женевы, полученному в 1897 году, он переехал в Париж. Там он на первых порах работал подмастерьем резчика в мастерской своего дяди.

С 1898 года Дюнан посещал вечерние классы скульптора Жана Дампа в Высшей национальной школе декоративного искусства, где досконально изучил свойства самых разных скульптурных материалов: дерево, камень, слоновая кость, кованое железо и драгоценные металлы. В следующем году он открыл собственную студию на улице Галле в 14-м округе Парижа, где работал до самой смерти.

На протяжении всей своей художественной карьеры Жан Дюнан интересовался различными художественными техниками и преуспел во многих из них: скульптура, живопись, ювелирное дело, изделия из меди, лак, мозаика, декор интерьера. За почти пятьдесят лет Жан Дюнан создал более 1200 произведений.

После обучения в Женеве и Париже Жан Дюнан создал множество бронзовых скульптур. На Всемирной выставке 1900 года он получил золотую медаль за свою скульптуру «Quo vadis». Вскоре начался новый этап в творчестве Жана Дюнана, в котором он посвятил себя технике металлообработки, ремеслу большой технической сложности, требующему физической отдачи и художественной чуткости. Эта техника называется динандери, искусство ковки изделий из цельного листа металла. Техника получила свое название от фламандского города Динан, который со времен Средневековья был хорошо известен производством медных изделий. Он научился создавать художественные формы (вазы, кашпо) с фигурами растений или животных в стиле модерн. Эти работы имели большой успех, некоторые из них инкрустированы золотом, серебром или перламутром. На Международной выставке в Милане в 1906 году он получил золотую медаль за свои изделия из меди.

С началом ХХ века Дюнан стал принимать заказы на декорирование частных особняков (резьба по панелям и мебель). В 1909 году он стал членом Общества художников-декораторов и впоследствии участвовал во всех его ежегодных салонах.

В 1912 году Жан Дюнан познакомился с техникой лакирования благодаря японскому мастеру Сэйдзо Сугавара (1884-1937), который жил в Париже с 1906 года. Лак стал для него самым излюбленным материалом, который он использовал на металле и дереве для собственных работ (панелей или ширм) и выполнял заказы других декораторов.

В 1924 году Жан Дюнан начал сотрудничать с модными домами (Поль Пуаре, Эльза Скиапарелли, Жанна Ланвен, Жан-Филипп Ворт), разрабатывая дизайны украшений и аксессуаров с инкрустациями из серебра и лаковым покрытием.

На Выставке декоративного искусства 1925 года, давшей название стилю ар-деко, четыре монументальные вазы Жана Дюнана украсили внутренний двор Павильона художественных ремесел. В 1932 году, во время своей ежегодной выставки в Galerie Petit, он впервые представил свои работы как мозаичист.

Ширма «Сент-Жильдас», лакированное и окрашенное дерево, яичная скорлупа, серебряная фольга, Жан Дюнан, 1925 г.

Эта ширма - одна из лучших работ Дюнана, на которой он изображает Сен-Жильдас-де-Рюи, бретонскую деревню в заливе Киберон, где его семья проводила свои каникулы. Ширма была представлена на Парижской выставке 1925 года. В 2007 году экран был вновь обнаружен как утерянный шедевр Дюнана.

В межвоенный период лаковые работы Дюнана достигли такой степени утонченности и оригинальности, что он стал чрезвычайно востребованным художником ар-деко. Его лаковые панно украшали интерьеры таких роскошных трансатлантических лайнеров как «Иль-де-Франс» и «L'Atlantique». Для лайнера «Le Normandie» Дюнан создал впечатляющий ансамбль площадью более 1200 м² из пяти больших панелей (6 м в высоту и 5,80 м в ширину) на тему «Игры и радости человека», вылепленных в виде барельефа, покрытых золотым лаком и красками. Для Музея колоний Дюнан создал десять больших лаковых панно, которые и сейчас можно увидеть во дворце Порт-Доре (Золотые Ворота).

Панно «Возвращение охотников», украшавшее раздвижную перегородку между курительной комнатой и большим салоном «Нормандии», Жан Дюнан, 1935 г.

Ширмы «Фортиссимо» и «Пианиссимо» созданы для музыкальной комнаты резиденции Соломона Гугенхайма в Порт-Вашингтоне. Названия обозначают очень громко и очень тихо исполняемую музыку. Это пример творческого сотрудничества Жана Дюнана со скульптором русского происхождения Серафимом Судьбининым. Рельефы фигур взлетающих и падающих ангелов создавал Судьбинин, лаковые работы выполнил Дюнан.

В семье Дюнана, который женился на Маргарите Мутардье в 1906 году, было шестеро детей, в том числе Бернар (1908-1998) и Пьер (1914-1996), которые тоже стали известными художниками по лаку. Его третий сын, был убит в возрасте 22 лет 20 июня 1940 года, в его честь названа одна из площадей Парижа.